Популярные материалы

Grid List

Спецэффекты начали применять в кино примерно с 1895 года. Конечно, в то время они не были такими качественными и разнообразными, как сейчас. Но это ведь только начало.

  1. Покадровая анимация

В 1895 году американец Альфред Кларк снял короткометражный фильм «Казнь Марии Шотландской» (1 мин). Метод покадровой анимации заключался в том, что в момент самой казни все актеры застыли, съемка прервалась, а «Марию Шотландскую» заменили на куклу. После этогозапись возобновилась и голову отсекли уже кукле, а не человеку (как подумали зрители, которые были шокированы увиденным).

 

  1. Комбинированная съемка

Суть эффекта проста: на одну и ту же пленку снимались различные элементы одной сцены. Так в 1896 году вышел первый фильм ужасов «Замок дьявола» (3 мин). В нем Сатана доставал котел из ниоткуда и превращался в летучую мышь. Так вот, сначала на пленку снимали котел, а потом на нее же зловещего Сатану.

 

  1. Макетная съемка

Впервые она была использована в фильме «Железнодорожное столкновение» (1 мин). Два игрушечных поезда (макета) сталкивались и падали с обрыва. Вроде бы просто, но для 1900 года это было прорывным событием.

 

  1. Дорисовка

В 1920-е годы была изобретена новая камера, пленка в которой сидела плотно. Это позволило технике дорисовки выйти на новый уровень. Ранее перед камерой ставилось стекло, на котором были нарисованы недостающие элементы, что было неудобно. Теперь же дорисовку можно было впечатывать прямо в негатив. Так снимались сцены с опасными животными или близнецами.

 

  1. Блуждающая маска

В 1916 году появился первый прототип современного хромакея. Оператор Фрэнк Уильямс начал снимать актеров на фоне черного бархата (на негативе такой фон был прозрачным). Это позволило «накладывать» снятых в павильоне актеров на любой фон. «Барни Олдфилд мчится, спасая жизнь» (13 мин) является первым фильмом, снятым при помощи «блуждающей маски».

 

  1. Рир-проекция

Этот прием намного проще и совершеннее предыдущего. Позади актеров ставился полупрозрачный экран, а за нимпроектор, отображающий заранее отснятый фон. Это облегчало работу актерам: они могли погрузиться в атмосферу сцены. А пост-продакшн был менее трудоемким, так как не надо было редактировать фон.

 

  1. Тонфильм (оптическая запись звука)

В аппаратуре оптической звукозаписи используется равномерное движение пленки, скорость которой совпадает со средней скоростью движения в кинокамере. Этот прием позволил наконец снимать кино со звуком, правда только на съемочной площадке в павильоне. Но это уже был прорыв в сфере кино.

 

  1. Трехпленочный «Техниколор»

Это технология цветопередачи, разработанная компанией Technicolor  в 1930-х годах.Новая камера обеспечивала естественную цветопередачу. В ней одновременно продвигались три негативные кинопленки, чувствительные к разным зонам видимого спектра. Уже в 1939 году на экранах появились два известнейших фильма с применением этой технологии - «Унесенные ветром» и «Волшебник страны Оз».

 

  1. Хромакей

С появлением цвета в фильмах «блуждающая маска» стала бесполезной. Американец Ларри Батлер разработал хромакей и уже в 1940 году вышел фильм «Багдадский вор». Кстати, изначально полотно было синего, желтого, а уже потом зеленого цвета.

 

  1. CGI (ComputerGeneratedImagery)

Сама технология CGI очень сложна, поэтому опустим подробности. В 1976 году вышел фильм «Мир будущего» с трехмерным изображением лица и кисти человека, сделанным на компьютере. А в фильме «Молодой Шерлок Холмс» 1985 года присутствует первый в истории цифровой персонаж.

 

Сейчас же технологии позволяют создавать кино даже без актеров. Кто знает, чего еще достигнет киноиндустрия в ближайшем будущем.

 

Источник фотографии

Журналист: Варвара Морозова

Гай Ричи – режиссер фильма «Револьвер» признался, что работал над сценарием больше трех месяцев.

Сюжет разворачивается вокруг хитрого мошенника, ищущего правосудие, желающего отомстить за то, что отсидел в тюрьме семь лет, расплачиваясь за чужие ошибки. Его оружие – «универсальная формула», дающая победу в обмане или игре.

Можно сказать, что весь город в киноленте – это шахматная доска, на которой не раз играет главный герой. Гай Ричи нередко дает нам это понять с помощью языковой игры в определенных сценах. Например, слово «pawn» имеет два значения: «закладывать» и «пешка».

Пожалуй, главной фразой в фильме является та, что относится к персонажу Сэму Голду, который зрителям раскрывается как человеческое эго: «Его самый большой обман заключался в том, чтобы заставить тебя поверить, будто он – это ты».

Есть море положительных отзывов от зрителей, самый яркий и простой:
«Это один из самых глубоких, стильных, захватывающих, гармоничных фильмов, которые мне приходилось видеть»

Однако многие критики негативно отнеслись к фильму:
«Я не удивлен, что столь много восторженных отзывов, столь много принявших пустоту за смысл»

«Это больше походит на обманку для зрителя, чем философию!»

Но можно точно сказать, что фильм непростой, очень непростой. Его хочется и нужно пересматривать. Ведь, чтобы найти золото, необходимо докопаться до глубины.

 

Источник фотографии

Журналист: Екатерина Халап

«Ходячий замок Хаула» - полнометражный мультфильм, вышедший на экраны в 2004 году. Мультипликационный фильм создавался японским режиссёром Хаяо Миядзаки по мотивам одноимённого сказочного романа, написанного Дианой Уинн Джонс в 1986 году, а прообразом замка послужила русская избушка на курьих ножках.

После просмотра мультфильма может сложиться впечатление, что это просто детская сказка о любви. Но на самом деле сюжет полон скрытых смыслов. Основная мысль мультфильма и романа такова: для счастья каждому герою нужно решить свои психологические проблемы, пройти личностную трансформацию и стать лучшей версией себя.

В начале мультфильма главная героиня Софи превращается в дряхлую старуху из-за заклятия завистливой Ведьмы Пустоши. Почему же Софи превратилась именно в старуху? Потому что это ее душевное состояние. Она замкнута, не общается со сверстниками, ее интересует только работа и чистота.

Монологи Софи в теле старухи заставляют задуматься о том, насколько тяжело приходится пожилым людям, и о том, что нам следует заботиться о них.

Главный герой Хаул – неоднозначный персонаж. Поначалу он кажется нам ветреным «похитителем сердец». Однако, узнавая его лучше, мы вместе с Софи понимаем, что он простой человек со множеством травм и «тараканов в голове». Его страх – одиночество. Юноша думает, что люди ценят его только за красоту. Однажды его волосы вместо прекрасного блонда обретают «сельский» рыжий оттенок из-за того, что Софи во время уборки перепутала все порошки в ванной. Это событие выбивает молодого красавца из колеи. Он покрывается слизью, не двигается и не говорит. Как доказали ученые, именно так чувствует себя человек на эмоциональном уровне, находясь в депрессии.

После этой ситуации Софи ссорится с Хаулом, потому что, как она считает, «она сама никогда не была красавицей». У Софи свои переживания, как и у каждого из нас. Мы, особенно в молодости, «комплексуем» по поводу внешности, хотя, несомненно, внутренний мир человека куда важнее. Но сколько бы другие люди не говорили человеку о его красоте, ему самостоятельно нужно осознать это.

Что же касается Ведьмы Пустоши. Оказывается, что, желая вечно быть молодой и красивой, она когда-то очень давно заключила сделку с демоном жадности. Но позже, лишившись магических сил, она превращается в немощную старуху, ведь, опять-таки, вечной молодости не существует и это далеко не самое важное в человеке. Софи же прощает Ведьму. Она понимает, что ее разум был подвергнут отрицательному воздействию сделки. Со временем Ведьма Пустоши показывает себя как человек, сбившийся с дороги, но подающий надежды на исправление.

Таким образом, в мультфильме поднимается тема внешней и внутренней красоты на примере уже трех персонажей.

Также в мультфильме больше, чем в романе, делается акцент на теме войны. Режиссер фильма, Хаяо Миядзаки, выражает здесь свои собственные переживания. Его детство как раз пришлось на период Второй мировой войны. Его персонаж, Хаул, как и все мы, боится войны и смерти. Однако ему все же приходится участвовать в боевых действиях. Он превращается в огромную птицу и борется с врагом. По мнению Хаула, «они все одинаковые». И правда, все на войне действуют схоже: борются за свою страну, сеют страх и разруху, убивают. Хаяо Миядзаки наталкивает нас на определенные рассуждения о войне: В чем ее смысл, если она приносит только страдания и боль? Она, как воздух: везде и касается каждого. И никто не застрахован от ее ужасных последствий.

В середине мультфильма уже четко прослеживаются изменения в главном герое.

Хаул, до этого не проявлявший своих чувств, старается спасти свою «семью». Он перемещает замок в различных измерениях, а специально для Софи создает несколько магических дверей. Первая ведет к огромному полю, усеянному цветами. Посреди него стоит домик, это «убежище» Хаула. Он доверяет Софи очень важное для него место, с которым связаны его самые теплые воспоминания.

Девушка, видя такую красоту, на несколько мгновений снова становится молодой, с нее спадают чары Ведьмы. На протяжении мультфильма это случается несколько раз, причем с определенной закономерностью. Софи снова становится молодой во время сна, беззаботности, влюбленности и решительности. Ее любовь к Хаулу в прямом смысле омолаживает ее. И правда, яркие и искренние эмоции делают нас молодыми, живыми.

Итак, куда же ведет вторая дверь, созданная Хаулом? Через нее Софи может попасть в магазинчик, в котором она работала до встречи с Ведьмой Пустоши. Хаул знает, что это место очень много значит для Софи, и хочет осчастливить ее, снять с нее чары (правда это может сделать только сама Софи). Он говорит, что там девушка может продавать собранные в поле цветы, пока он будет воевать. И это главное изменение в Хауле: из инфантильного эгоистичного паренька он превратился в настоящего мужчину, заботящегося не только о себе. Он готов пойти на жестокую войну, потому что ему наконец «есть кого защищать». «Это ты, Софи», - признается Хаул и скрывается в пожарище войны.

В течение всего романа Диана Уинн Джонс говорит нам о человечности. Ее персонаж, Хаул, живет без сердца и страдает от этого, ведь он не может в полной мере испытывать чувства и эмоции, полюбить. Когда же молодой человек снова его обретает, говорит о том, как тяжело стало в груди. «Да, сердце тяжелое», - замечает Софи, ведь без него у человека на душе невыносимо пусто.

Персонажи мультфильма учат нас жертвенности. Ведьма Пустоши после нежных молений Софи все-таки отдает сердце Хаула. Она переступает через свою эгоистичность и жадность. Кальцифер, не зная, выживет ли, проникает в грудь Хаула, чтобы его сердце вновь встало на свое место. Ведь для него важнее любимый хозяин и его счастье с Софи, чем он сам.

В мультфильме также поднимается тема семьи. И пускай они не родные, герои любят и поддерживают друг друга, как настоящая семья. Софи создает уютную атмосферу, Маркл помогает ей по дому, Хаул всех защищает, Кальцифер двигает замок. Диана Уинн Джонс транслирует определенные, очень важные семейные ценности: любовь, взаимопонимание, взаимопомощь, поддержка.

Кстати, Софи все-таки смогла снять свое проклятие. Она полюбила себя, осознала свою ценность, впустила в свое сердце любовь к Хаулу. В общем, справилась со своими психологическими травмами и проблемами. И теперь только серый цвет волос напоминает о произошедшем. И вот happy end, но ведь как много героям пришлось преодолеть для этого.

Журналист: Варвара Морозова

Все мы знаем награду Оскар, кинематографическую премию в США. Каждый год многие следят за вручением и радуются за любимых актеров, о которых и пойдет речь в данной статье.

Уилл Смит. Все его знают как участника боевиков: «Плохие парни», «Я – легенда», «Люди в черном». Изначально он развивал свою карьеру хип-хоп исполнителя. В 90-х годах начал сниматься в подростковых сериалах и фильмах. С 1995 года, после фурора «Плохих парней» – фильма о двух друзьях-полицейских, ловящих опасного преступника, – он стал знаменитым. В 2022 году актер получил Оскар за лучшую мужскую роль в фильме «Король Ричард», где он сыграл отца двух сестер-теннисисток.

Эндрю Гарфилд. Актер, известный многим благодаря своей роли в «Новом Человеке-пауке», в 2022 году получил Оскар за лучшую мужскую роль в фильме «Тик-так, бум!», в котором рассказывается про жизнь молодого композитора. В детстве он хотел заниматься спортом, но, поступив в театральный кружок, его заинтересовала карьера актера. В 2005 году он начал сниматься в комедийных сериалах. После съёмок в фильмах «Львы для ягнят» и «Мальчик А» он приобрел широкую известность.

Бенедикт Камбербэтч – один из самых знаменитых актеров, имя которого у всех на слуху, особенно из-за сложности произношения. Его самые известные роли – Шерлок Холмс, в сериале «Шерлок» 2010 года, и доктор Стивен Стрэндж, во вселенной Marvel. Родители Бенедикта были театральными актерами, поэтому мальчик воспитывался в атмосфере искусства, тогда же был замечен его актерский талант. Карьера его началась в 2001 году в театре, но одновременно он снимался и в кино. Бенедикт Камбербэтч до сих пор остается востребованным британским актером.

Гари Олдмана знают по фильмам «Шпион выйди вон!», «Темные времена», «Пятый элемент», «Леон» и по киновселенной «Гарри Поттера». В 2021 году он получил Оскар за лучшую мужскую роль в фильме «Манк», где показана жизнь сценариста Герман Дж. Манкевича и его работа над фильмом «Гражданин Кейн». Олдман не всегда хотел быть актером. Окончив британскую театральную школу Rose Bruford College, стал работать в театре. В 80-х годах Олдман начал сниматься в фильмах. Так, его игра в фильме «Сид и Нэнси», рассказывающем о рок-музыке и любви, сделала его знаменитым. На сегодняшний день Гари Олдман продолжает свою актерскую карьеру.

Энтони Хопкинс – знаменитый британский и американский актер, играющий, как правило, злодеев и английских джентльменов. Его лучшие роли – Ганнибал Лектор в фильме «Молчание ягнят» и роль кардинала в фильме «Два папы». С детства он хотел работать в сфере искусства. По окончании учебы Энтони Хопкинс начал карьеру в театре. В 70-х годах он переехал в США, чтобы сниматься в фильмах. В 2003 году Хопкинс получил звезду на Голливудской «Аллее славы», а в 2006 году был удостоен премии «Золотой глобус» за вклад в кинематограф.
Существует еще много знаменитых и талантливых актеров, но, к сожалению, перечислить всех невозможно.

Журналист: Екатерина Русева

Обожаю фильмы 80-х. Во время просмотра погружаешься в атмосферу уюта и тепла. Сегодня речь пойдет об одном из моих любимых комедийных фильмов «Отпетые мошенники» (16+). Это своего рода пособие для мошенников, в котором раскрываются некоторые тонкости работы аферистов.
    
Главные герои фильма – Лоуренс и Фредди знакомятся в поезде, с чего и начинается их невероятная история.

Лоуренс Джемисон (актер Майкл Кейн) – состоявшийся аферист, промышляющий в богатом французском городке Бомонд-сюр-мер. Благодаря великолепным манерам, харизме и, конечно, уму, он способен обаять любую богатую даму, готовую поверить во всё сказанное и отдать любые деньги.

Фредди Бенсон (актер Стив Мартин) – американец с высокой самооценкой и большими амбициями, мошенник более низкого ранга. В вагоне-ресторане поезда его замечает Лоуренс и, признав в нем мошенника, воспринимает как своего конкурента. Если вам интересно узнать, что было дальше, посмотрите фильм «Отпетые мошенники», очень рекомендую!
  
Хочу отметить потрясающий актерский состав, оригинальный сюжет и красивые виды.

Фильм легкий, позволяет отвлечься, расслабиться и от души посмеяться. В нем есть всё то, за что мы любим комедии!

Журналист: София Осадчева

«Великолепный век» - сериал „ для домохозяек“ - скажут многие. Но такое мнение будет жить лишь до первого просмотра. Это произведение сложно назвать документальным, но многие факты из истории Османской империи во времена правления Сулеймана Великолепного (1494-1566 гг.) отражены здесь вполне точно.
Сюжет «Великолепного века» не про ратные подвиги султана и достижения османов, а про то, что творилось в стенах дворца, про личные переживания Сулеймана и его жену Хасеки Хюррем Султан (1501-1558 гг.). Именно во дворце Топкапы* началась невероятная история, горячо любимая многими благодаря сценарию Мерал Окай. Кстати, это был самый дорогой сериал, снятый в Турции. Его бюджет составил 2 млн. долларов!

Хюррем ненастоящее имя хасеки*. До сих пор неизвестно как на самом деле звали девушку. Александра, Анастасия или Роксолана была дочерью славянского священника. Во время одного из военных османских походов ее семью убили, а саму девушку обратили в рабство. Впоследствии её продали в гарем Султана Сулеймана на невольничьих рынках в Крыму. Эта область Причерноморья в тот период являлась крупным центром торговли рабами.

У Сулеймана Великолепного и Хюррем действительно была любовь, как говорят некоторые источники. Султан нарушил немалое количество законов ради Хюррем: официально заключил брак и распустил гарем после свадьбы. Хюррем родила ему пять сыновей, хотя можно было иметь лишь одного сына от одной наложницы. Она была первой в истории Османской империи законной и свободной супругой правителя, положившей начало женскому султанату. Она имела огромнейшую власть в государстве, вела переписку с правителями иных территорий и ставила собственную печать*.


Я не буду раскрывать вам все тайны дворца Топкапы, ведь просто лишу вас интриги.

Львиная доля зрителей посчитает гаремные разборки не более чем перепалками женщин повелителя, глупыми, никак не влиявшими на ход событий. Но гарем - маленький мир, являющийся неотъемлемой частью турецкой культуры. Сериал знакомит нас с его нравами, устоями и порядками. Он дает понять, что даже дела государства решаются под действием чувств и настроений. Поэтому женщины, управлявшие сердцами султанов, играли огромную роль в истории Османской Империи!

*Топкапы - главный дворец Османской империи до середины XIX века. Расположен в историческом центре Стамбула.

*Хасеки - титул жён и наложниц османских султанов. Этот второй по значимости титул в гареме после валиде ввел в 1521 году султан Сулейман для своей любимой наложницы Хюррем-султан, ставшей позднее его законной женой.

*Матери шейхзаде пользовались печатью султана и не располагали такими полномочиями, как Хюррем.

Журналист: София Осадчева

Фотограф: Максим Розов

Свободное летнее время, которого у обучающихся в достатке, можно использовать для отдыха и развлечений, для приобретения новых знакомств и саморазвития. Сегодня мы обратим ваше внимание на игры, которые доступны большинству. Они бывают с уклоном на физическую и умственную деятельности, бывают как для малого, так и для большого количества участников, на любой вкус!

• Казаки-разбойники.
Подвижная игра, которая предназначена для 8-30 игроков.

Правила:
Есть два лагеря: казаки и разбойники. Казаки должны найти и поймать разбойников, отведя их на свою базу.
Разбойники - вывести своих союзников с вражеской базы (казаки не имеют права караулить ее).
Цель казаков - взять в плен всех разбойников.
Задача разбойников - не быть пойманными.

• Семь камней.
Предназначена для 2-10 игроков.

Правила:
Есть семь плоских камней, сложённых в стопку. Участник должен сбить как можно больше этих камней, с помощью любого предмета, способного справиться с поставленной задачей .

Цель: набрать наибольшее количество очков. Номинал камня, продолжительность тура, число ходов к участники назначают сами.

• Сломанный телефон.
Ирга предназначена для 5-10 игроков.

Правила:
Игроки выстраиваются в шеренгу, ведущий шепчет на ухо первому из строя слово, которое он придумал, тот шепчет второму, второй-третьему и так далее.

Цель: сохранить исходный вид слова.

• Находка для шпиона.
Настольная игра на логику, предназначенная для 4-10 игроков. Количество раундов зависит от вас.

Правила:
Всем игрокам, кроме одного (он-шпион) известна локация, на которой все находятся. Задавая вопросы друг другу, игроки должны распознать шпиона. Название локации и слово -„шпион“, для удобства можно написать на маленьких,заранее подготовленных листочках, или избрать ведущего, назначающего „шпиона“.

Цель „шпиона“ - не раскрыться,
Цель других игроков - вычислить „шпиона“.

В мире столько игр, что и не счесть. Несмотря на это, каждый день появляются новые! И вы тоже можете придумать ту, которая в полной мере удовлетворит ваши желания!

Журналист: София Осадчева

В нашей школе прошла Спартакиада. Но вряд ли многие задумывались, а что же такое Спартакиада?

 

Как говорит нам Большая российская энциклопедия, спартакиада - это массовые спортивные соревнования. Впервые такие состязания рабочих спортивных союзов состоялись в 1920-х годах в ряде стран Европы и были названы Спартакиадой (в честь гладиатора в Древнем Риме Спартака).

 

Первая Всесоюзная спартакиада народов СССР была проведена в 1928 году в Москве. Соревнования проходили на стадионе "Динамо" в Петровском парке и на водной станции "Динамо" у Крымского моста. Программа спартакиады включала 21 вид спорта.

 

В 1930-х и 1940-х годах спартакиад не было. Только после 1952 года их возобновили. Первая летняя Спартакиада состоялась в 1956 году, а торжественные церемонии открытия и закрытия прошли на только что построенном стадионе Лужники.

Все последующие спартакиады проводили за год до олимпиады, это сделали для того чтобы понимать как формировать олимпийскую сборную.  Так продолжалось до 1991 года.

 

После участия в Спартакиадах многие спортсмены становятся призерами олимпийских игр. Например, олимпийские чемпионки по фигурному катанию  Юлия Липницкая и Евгения Медведева побеждали в Спартакиадах в 2011 году, Евгения Медведева среди перворазрядников, а Юлия Липницкая среди кандидатов в мастера спорта.

 

 

Участвуйте в школьных Спартакиадах. Спортивных вам побед!

Журналист: Мария Разинькова

Фотограф: Максим Розов

12 февраля в зале паркура “Fly zone” прошло состязание между топовыми атлетами по паркуру в категории speedrun. Всем предстояло пройти специально построенную трассу на время и собрать все контрольные точки. Перед самими забегами (а их было 2- по стандартному маршруту трассы и обратно) атлетам дали время на разминку и примерку всей трассы, в судьях были сами работники зала с хорошо организованной системой отслеживания времени прохождения.
Прохождение трассы начиналось с фиксированной точки, и по моменту как рука раннера отпускала препятствие на точке. Далее нужно было пробежать отрезок в один конец зала, дотронутся до контрольной точки и бежать обратно по другому маршруту. Все забеги были захватывающими дух, и волнительными потому как конкуренция была серьезная (опыт некоторых участников более 10-ти лет)
По итогу все получили удовольствия от данного мероприятия и участники и зрители. На мое удивление зрителей было даже больше чем участников, а ведь у нас в стране это направление считается молодым и не серьёзным.

Журналист: Максим Розов

13 декабря в Москве прошла пресс-конференция Хабиба Нурмагомедова при поддержке бренда FITROO. Прославленный боец и легенда ММА заявил о выкупе компании по производству спортивного питания и представил новый бренд-амбассадоров FITROO. Также на пресс-конференции были Ислам Махачев, Зубайра Тухугов, Тагир Уланбеков, Умар Нурмагомедов, Боец BELLATOR Ислам Мамедов, Чемпион лиги PFL Мовлид Хайбулаев, чемпион лиги Eagle FC Ренат Хавалов, чемпион лиги АСА Магомедрасул Хасбулаев и Олимпийский чемпион, гимнаст Никита Нагорный.
Вот что сказал Хабиб Нурмагомедов о сделке: "Мы намеренно убрали из названия бренда фразу By Khabib. Не хотел, чтобы всё привязывалось к моему имени. Посмотрите, кто здесь сидит - это всё самостоятельные спортсмены, победители. Что касается амбассадоров из других видов спорта, мы открыты, готовы это обсуждать, но они точно должны быть не ниже чемпионского статуса. Все спортсмены так или иначе бизнесмены. Но сейчас я сконцентрировался на этом. Надеюсь, что FITROO станет мировым узнаваемым брендом, который будет представлен по всему миру. У нас есть всё для этого".
Пресс-конференция проходила более 2-х часов. Все спортсмены были в хорошем настроении и охотно отвечали на вопросы.

CS:GO | PGL Major Stockholm 2021 – чемпионат мира (мейджор) по CS:GO

Первый этап мейджора КСГО проходил 26 по 29 октября. В следующую стадию прошли восемь лучших команд, остальные участники покинули турнир.
Второй этап мажора стартовал 30 октября в Швеции и продлился до 2 октября. Команды занявшие первые восемь мест получат слоты (места в турнирной таблице) в плей-офф мажора, остальные — покинут чемпионат.

Плей-офф.
Решающий этап мажора КСГО пройдет с 4 по 7 ноября.
И так по итогам игр в плей-офф
1-место заняла команда - Natus Vincere и получают 1.000.000$
2-место команда - G2 забирают 300.000$
3-4 места Gambit и Heroic получили по140.000$
5-8места Virtus.pro. FURIA
NIP и Vitality получают по 70.000$

Интересные факты о Major.
1.DreamHack Winter 2013, прошёл в Йёнчёпинге (Швеция) и был организован компанией DreamHack. Призовой фонд составлял 250000 $, но в 2016 году призовой фонд увеличился, эта цифра составила 1.000.000 $, сумма сохранилась и по сей день.
2. Больше всего Major турниров выиграла команда Astralis. Astralis получили сразу 4 титула, 3 из которых были взяты подряд.

18 мая прошла премьера девятой части всеми любимого и известного фильма «Форсаж».

Министерство магии

Наш партнер «Министерство Магии» - Хогвартс в реальной жизни и волшебной сказке. Главная задача иммерсивно-интерактивного пространства (это значит, что вы полностью погружаетесь в другую реальность и взаимодействуете с ней, благодаря профессиональным актерам и антуражу) - научить детей и взрослых не бояться мечтать. Ведь мечты это наша главная мотивация к жизни, а значит вы не только пройдете квесты и посетите лекции об истории магии и полетам на метле. Вы научитесь добиваться своих целей и научите этому детей. Подробнее о шоу.

Advertisement

Погода

Популярные материалы

Grid List

9 февраля корейский бренд Samsung показал новый смартфон Galaxy S22. Серия состоит из трех моделей — Galaxy S22, S22+ и S22 Ultra.

 

Galaxy S22:

Экран - 6,1 дюймов с яркостью 1300 нит и поддержкой частоты до 120 герц;

Камера - объектив с разрешением в 50, 12 и 13 мегапикселей с записью 8К-видео;

Батарея -  3700 миллиампер/часов.

Цена - 80 000 рублей.

 

 

Galaxy S22+:

Экран - 6,6 дюймов с яркостью 1700 нит и поддержкой частоты до 120 герц;

Камера - такая же как у S22;

Батарея - 4500 миллиампер/часов.

Цена - 85 000 рублей.

 

 

Galaxy S22 Ultra:

Экран -  6,8 дюймов с разрешением 1440 пикселей, поддержкой 120 герц и  яркостью в 1750 нит;

Камера - объектив с разрешением в 108, 10, 10 и 12 мегапикселей, разрешение 40 мегапикселей;

Батарея - 4000 миллиампер/часов.

Цена - 115 000 рублей.

 

 

Все  смартфоны имеют 8 гигабайт оперативной и 128 гигабайт встроенной памяти. Также есть Galaxy S22 Ultra с 12 гигабайтами оперативной и 1 терабайтом встроенной памяти. Цена этой модели 155 000 рублей.

 

Предзаказ открылся 9 февраля, выйдет в продажу 11 марта.

Журналист: Варвара Морозова

Илья Репин – живописец и иконописец второй половины 19 века, работы которого заказывал сам император Александр III. Он написал бесчисленное множество известнейших картин: «Бурлаки на Волге», «Не ждали», «Иван Грозный убивает своего сына», «Запорожцы», а также портреты Мусоргского, Толстого, Тургенева, Шишкина, Фета и многих других.

Талантом великого художника восхищаются и по сей день. Но сегодня, в честь его дня рождения, мы хотим обратить ваше внимание на «причуды» Ильи Репина.

  1. Вегетарианство

В 19 веке оно не было распространено. Весь высший свет, в который входил Репин, был обществом гурманов: оно любило хорошую дичь, алкоголь и табак. Репин же, женившись на второй супруге Вере Алексеевне, стал питаться только овощами и травами, избегать курения и выпивки. Несмотря на это, дом Репиных всегда был полон гостей. Правда они проносили с собой мясо и, прячась, съедали его в своих комнатах.

 

  1. Окна настежь даже зимой

Однажды Илья Ефимович повстречал врача, который порекомендовал ему спать на свежем воздухе. С тех пор художник даже зимой любил ночевать на балконе в спальном мешке. А в доме всегда были открыты окна и даже существовали «холодные комнаты». Вот что говорила по этому поводу дочь Репина: «В холодной спали и папа, и мама, и наутро у папы замерзали усы, а снежок сыпался в окно прямо нам на лица».

 

  1. «Не ждите прислугу, её нет»

В доме Репиных не было постоянной прислуги. Она приходила в определенные дни, могла обедать с хозяевами за одним столом (что было неслыханно, впрочем, как и все остальное) и брать выходные. По всему дому были развешаны специальные таблички: «Не ждите прислугу, её нет», «Снимайте пальто и калоши сами!», «Открывайте дверь в столовую сами!» и тому подобное. Гостей обслуживали лично хозяева, или им приходилось справляться самим.  

 

  1. Одной левой

Художник был правшой, но от постоянных нагрузок его правая рука начала слабеть. Тогда Илья Ефимович научился писать левой рукой, а также разработал специальную палитру, которую не надо было держать – она цеплялась специальными ремнями к талии.

 

Вот таким простым человеком был Илья Ефимович Репин. Кажется, будто для счастья ему был необходим только мольберт да краски.

 

Источник фотографии

Журналист: Варвара Морозова
Advertisement
Подпишитесь на нашу бесплатную рассылку, чтобы получать уведомления о новой информации