Популярные материалы

Grid List

«Ходячий замок Хаула» - полнометражный мультфильм, вышедший на экраны в 2004 году. Мультипликационный фильм создавался японским режиссёром Хаяо Миядзаки по мотивам одноимённого сказочного романа, написанного Дианой Уинн Джонс в 1986 году, а прообразом замка послужила русская избушка на курьих ножках.

После просмотра мультфильма может сложиться впечатление, что это просто детская сказка о любви. Но на самом деле сюжет полон скрытых смыслов. Основная мысль мультфильма и романа такова: для счастья каждому герою нужно решить свои психологические проблемы, пройти личностную трансформацию и стать лучшей версией себя.

В начале мультфильма главная героиня Софи превращается в дряхлую старуху из-за заклятия завистливой Ведьмы Пустоши. Почему же Софи превратилась именно в старуху? Потому что это ее душевное состояние. Она замкнута, не общается со сверстниками, ее интересует только работа и чистота.

Монологи Софи в теле старухи заставляют задуматься о том, насколько тяжело приходится пожилым людям, и о том, что нам следует заботиться о них.

Главный герой Хаул – неоднозначный персонаж. Поначалу он кажется нам ветреным «похитителем сердец». Однако, узнавая его лучше, мы вместе с Софи понимаем, что он простой человек со множеством травм и «тараканов в голове». Его страх – одиночество. Юноша думает, что люди ценят его только за красоту. Однажды его волосы вместо прекрасного блонда обретают «сельский» рыжий оттенок из-за того, что Софи во время уборки перепутала все порошки в ванной. Это событие выбивает молодого красавца из колеи. Он покрывается слизью, не двигается и не говорит. Как доказали ученые, именно так чувствует себя человек на эмоциональном уровне, находясь в депрессии.

После этой ситуации Софи ссорится с Хаулом, потому что, как она считает, «она сама никогда не была красавицей». У Софи свои переживания, как и у каждого из нас. Мы, особенно в молодости, «комплексуем» по поводу внешности, хотя, несомненно, внутренний мир человека куда важнее. Но сколько бы другие люди не говорили человеку о его красоте, ему самостоятельно нужно осознать это.

Что же касается Ведьмы Пустоши. Оказывается, что, желая вечно быть молодой и красивой, она когда-то очень давно заключила сделку с демоном жадности. Но позже, лишившись магических сил, она превращается в немощную старуху, ведь, опять-таки, вечной молодости не существует и это далеко не самое важное в человеке. Софи же прощает Ведьму. Она понимает, что ее разум был подвергнут отрицательному воздействию сделки. Со временем Ведьма Пустоши показывает себя как человек, сбившийся с дороги, но подающий надежды на исправление.

Таким образом, в мультфильме поднимается тема внешней и внутренней красоты на примере уже трех персонажей.

Также в мультфильме больше, чем в романе, делается акцент на теме войны. Режиссер фильма, Хаяо Миядзаки, выражает здесь свои собственные переживания. Его детство как раз пришлось на период Второй мировой войны. Его персонаж, Хаул, как и все мы, боится войны и смерти. Однако ему все же приходится участвовать в боевых действиях. Он превращается в огромную птицу и борется с врагом. По мнению Хаула, «они все одинаковые». И правда, все на войне действуют схоже: борются за свою страну, сеют страх и разруху, убивают. Хаяо Миядзаки наталкивает нас на определенные рассуждения о войне: В чем ее смысл, если она приносит только страдания и боль? Она, как воздух: везде и касается каждого. И никто не застрахован от ее ужасных последствий.

В середине мультфильма уже четко прослеживаются изменения в главном герое.

Хаул, до этого не проявлявший своих чувств, старается спасти свою «семью». Он перемещает замок в различных измерениях, а специально для Софи создает несколько магических дверей. Первая ведет к огромному полю, усеянному цветами. Посреди него стоит домик, это «убежище» Хаула. Он доверяет Софи очень важное для него место, с которым связаны его самые теплые воспоминания.

Девушка, видя такую красоту, на несколько мгновений снова становится молодой, с нее спадают чары Ведьмы. На протяжении мультфильма это случается несколько раз, причем с определенной закономерностью. Софи снова становится молодой во время сна, беззаботности, влюбленности и решительности. Ее любовь к Хаулу в прямом смысле омолаживает ее. И правда, яркие и искренние эмоции делают нас молодыми, живыми.

Итак, куда же ведет вторая дверь, созданная Хаулом? Через нее Софи может попасть в магазинчик, в котором она работала до встречи с Ведьмой Пустоши. Хаул знает, что это место очень много значит для Софи, и хочет осчастливить ее, снять с нее чары (правда это может сделать только сама Софи). Он говорит, что там девушка может продавать собранные в поле цветы, пока он будет воевать. И это главное изменение в Хауле: из инфантильного эгоистичного паренька он превратился в настоящего мужчину, заботящегося не только о себе. Он готов пойти на жестокую войну, потому что ему наконец «есть кого защищать». «Это ты, Софи», - признается Хаул и скрывается в пожарище войны.

В течение всего романа Диана Уинн Джонс говорит нам о человечности. Ее персонаж, Хаул, живет без сердца и страдает от этого, ведь он не может в полной мере испытывать чувства и эмоции, полюбить. Когда же молодой человек снова его обретает, говорит о том, как тяжело стало в груди. «Да, сердце тяжелое», - замечает Софи, ведь без него у человека на душе невыносимо пусто.

Персонажи мультфильма учат нас жертвенности. Ведьма Пустоши после нежных молений Софи все-таки отдает сердце Хаула. Она переступает через свою эгоистичность и жадность. Кальцифер, не зная, выживет ли, проникает в грудь Хаула, чтобы его сердце вновь встало на свое место. Ведь для него важнее любимый хозяин и его счастье с Софи, чем он сам.

В мультфильме также поднимается тема семьи. И пускай они не родные, герои любят и поддерживают друг друга, как настоящая семья. Софи создает уютную атмосферу, Маркл помогает ей по дому, Хаул всех защищает, Кальцифер двигает замок. Диана Уинн Джонс транслирует определенные, очень важные семейные ценности: любовь, взаимопонимание, взаимопомощь, поддержка.

Кстати, Софи все-таки смогла снять свое проклятие. Она полюбила себя, осознала свою ценность, впустила в свое сердце любовь к Хаулу. В общем, справилась со своими психологическими травмами и проблемами. И теперь только серый цвет волос напоминает о произошедшем. И вот happy end, но ведь как много героям пришлось преодолеть для этого.

Журналист: Варвара Морозова

Все мы знаем награду Оскар, кинематографическую премию в США. Каждый год многие следят за вручением и радуются за любимых актеров, о которых и пойдет речь в данной статье.

Уилл Смит. Все его знают как участника боевиков: «Плохие парни», «Я – легенда», «Люди в черном». Изначально он развивал свою карьеру хип-хоп исполнителя. В 90-х годах начал сниматься в подростковых сериалах и фильмах. С 1995 года, после фурора «Плохих парней» – фильма о двух друзьях-полицейских, ловящих опасного преступника, – он стал знаменитым. В 2022 году актер получил Оскар за лучшую мужскую роль в фильме «Король Ричард», где он сыграл отца двух сестер-теннисисток.

Эндрю Гарфилд. Актер, известный многим благодаря своей роли в «Новом Человеке-пауке», в 2022 году получил Оскар за лучшую мужскую роль в фильме «Тик-так, бум!», в котором рассказывается про жизнь молодого композитора. В детстве он хотел заниматься спортом, но, поступив в театральный кружок, его заинтересовала карьера актера. В 2005 году он начал сниматься в комедийных сериалах. После съёмок в фильмах «Львы для ягнят» и «Мальчик А» он приобрел широкую известность.

Бенедикт Камбербэтч – один из самых знаменитых актеров, имя которого у всех на слуху, особенно из-за сложности произношения. Его самые известные роли – Шерлок Холмс, в сериале «Шерлок» 2010 года, и доктор Стивен Стрэндж, во вселенной Marvel. Родители Бенедикта были театральными актерами, поэтому мальчик воспитывался в атмосфере искусства, тогда же был замечен его актерский талант. Карьера его началась в 2001 году в театре, но одновременно он снимался и в кино. Бенедикт Камбербэтч до сих пор остается востребованным британским актером.

Гари Олдмана знают по фильмам «Шпион выйди вон!», «Темные времена», «Пятый элемент», «Леон» и по киновселенной «Гарри Поттера». В 2021 году он получил Оскар за лучшую мужскую роль в фильме «Манк», где показана жизнь сценариста Герман Дж. Манкевича и его работа над фильмом «Гражданин Кейн». Олдман не всегда хотел быть актером. Окончив британскую театральную школу Rose Bruford College, стал работать в театре. В 80-х годах Олдман начал сниматься в фильмах. Так, его игра в фильме «Сид и Нэнси», рассказывающем о рок-музыке и любви, сделала его знаменитым. На сегодняшний день Гари Олдман продолжает свою актерскую карьеру.

Энтони Хопкинс – знаменитый британский и американский актер, играющий, как правило, злодеев и английских джентльменов. Его лучшие роли – Ганнибал Лектор в фильме «Молчание ягнят» и роль кардинала в фильме «Два папы». С детства он хотел работать в сфере искусства. По окончании учебы Энтони Хопкинс начал карьеру в театре. В 70-х годах он переехал в США, чтобы сниматься в фильмах. В 2003 году Хопкинс получил звезду на Голливудской «Аллее славы», а в 2006 году был удостоен премии «Золотой глобус» за вклад в кинематограф.
Существует еще много знаменитых и талантливых актеров, но, к сожалению, перечислить всех невозможно.

Журналист: Екатерина Русева

Обожаю фильмы 80-х. Во время просмотра погружаешься в атмосферу уюта и тепла. Сегодня речь пойдет об одном из моих любимых комедийных фильмов «Отпетые мошенники» (16+). Это своего рода пособие для мошенников, в котором раскрываются некоторые тонкости работы аферистов.
    
Главные герои фильма – Лоуренс и Фредди знакомятся в поезде, с чего и начинается их невероятная история.

Лоуренс Джемисон (актер Майкл Кейн) – состоявшийся аферист, промышляющий в богатом французском городке Бомонд-сюр-мер. Благодаря великолепным манерам, харизме и, конечно, уму, он способен обаять любую богатую даму, готовую поверить во всё сказанное и отдать любые деньги.

Фредди Бенсон (актер Стив Мартин) – американец с высокой самооценкой и большими амбициями, мошенник более низкого ранга. В вагоне-ресторане поезда его замечает Лоуренс и, признав в нем мошенника, воспринимает как своего конкурента. Если вам интересно узнать, что было дальше, посмотрите фильм «Отпетые мошенники», очень рекомендую!
  
Хочу отметить потрясающий актерский состав, оригинальный сюжет и красивые виды.

Фильм легкий, позволяет отвлечься, расслабиться и от души посмеяться. В нем есть всё то, за что мы любим комедии!

Журналист: София Осадчева

«Великолепный век» - сериал „ для домохозяек“ - скажут многие. Но такое мнение будет жить лишь до первого просмотра. Это произведение сложно назвать документальным, но многие факты из истории Османской империи во времена правления Сулеймана Великолепного (1494-1566 гг.) отражены здесь вполне точно.
Сюжет «Великолепного века» не про ратные подвиги султана и достижения османов, а про то, что творилось в стенах дворца, про личные переживания Сулеймана и его жену Хасеки Хюррем Султан (1501-1558 гг.). Именно во дворце Топкапы* началась невероятная история, горячо любимая многими благодаря сценарию Мерал Окай. Кстати, это был самый дорогой сериал, снятый в Турции. Его бюджет составил 2 млн. долларов!

Хюррем ненастоящее имя хасеки*. До сих пор неизвестно как на самом деле звали девушку. Александра, Анастасия или Роксолана была дочерью славянского священника. Во время одного из военных османских походов ее семью убили, а саму девушку обратили в рабство. Впоследствии её продали в гарем Султана Сулеймана на невольничьих рынках в Крыму. Эта область Причерноморья в тот период являлась крупным центром торговли рабами.

У Сулеймана Великолепного и Хюррем действительно была любовь, как говорят некоторые источники. Султан нарушил немалое количество законов ради Хюррем: официально заключил брак и распустил гарем после свадьбы. Хюррем родила ему пять сыновей, хотя можно было иметь лишь одного сына от одной наложницы. Она была первой в истории Османской империи законной и свободной супругой правителя, положившей начало женскому султанату. Она имела огромнейшую власть в государстве, вела переписку с правителями иных территорий и ставила собственную печать*.


Я не буду раскрывать вам все тайны дворца Топкапы, ведь просто лишу вас интриги.

Львиная доля зрителей посчитает гаремные разборки не более чем перепалками женщин повелителя, глупыми, никак не влиявшими на ход событий. Но гарем - маленький мир, являющийся неотъемлемой частью турецкой культуры. Сериал знакомит нас с его нравами, устоями и порядками. Он дает понять, что даже дела государства решаются под действием чувств и настроений. Поэтому женщины, управлявшие сердцами султанов, играли огромную роль в истории Османской Империи!

*Топкапы - главный дворец Османской империи до середины XIX века. Расположен в историческом центре Стамбула.

*Хасеки - титул жён и наложниц османских султанов. Этот второй по значимости титул в гареме после валиде ввел в 1521 году султан Сулейман для своей любимой наложницы Хюррем-султан, ставшей позднее его законной женой.

*Матери шейхзаде пользовались печатью султана и не располагали такими полномочиями, как Хюррем.

Журналист: София Осадчева

Весна-прекрасная пора пробуждения природы, позволяющая на время отвлечься от мирской суеты. Лично мне при слове «весна» представляется магнолия. Цветок, который растет не только в нашей реальности, но и в волшебном королевстве вселенной аниме «Fairy Tail», снятым по одноименной манге Хиро Масимы.
Если вы еще не знакомы с данным произведением, то эта статья для вас!

События японского мультика разворачиваются в королевстве Фиор, стране, где простой народ уживается с волшебниками и где магия - просто товар. Волшебники состоят в гильдиях и, выполняя определенные задания, зарабатывают себе на жизнь.
На протяжении восьми сезонов вам посчастливится наблюдать за увлекательными и опасными приключениями главных героев одной из гильдий - «Хвост Феи».
Сначала может показаться, что самым важным для персонажей этого аниме являются деньги. Однако это лишь картинка, играющая на контрасте с основной мыслью: самые главные ценности в жизни человека - это семья, дружба и любовь. Именно они дают опору для новых свершений и объединяют таких разных, безбашенных и юморных членов гильдии.

В «Fairy Tail» есть все, что может показаться вам интересным: магические битвы, шутки, взаимоотношения между персонажами. У вас появится повод и посмеяться, и поплакать, и подумать .

В этом аниме есть душа, которая наполняет его тёплом и добротой!


*Fairy Tail - (в переводе с англ.) хвост феи

Журналист: София Осадчева

Американский видеосервис Netflix подписал договор об экранизации романа Льва Толстого «Анна Каренина» совместно с Российской кино-студией 1-2-3 Production(входящей в «Газпром-Медиа»). Подробности проекта не разглашаются. Ранее студия работала над сериалами «Эпидемия», «Перевал Дятлова» и многими другими. Помимо этого Netflix планирует выпускать оригинальный контент для России и уже ведет переговоры с местными продюсерами по поводу экранизации еще 4-5 проектов. Бюджет картин также не разглашается. Новость примечательна тем, что Netflix никогда ранее не заказывал Российские сериалы, а покупал готовые. Приход крупнейшего видеосервиса на российский рынок может помочь получить международное признание многим отечественным сценаристам, режисерам, операторам и т.д, но внутренний рынок может серьезно пострадать, так как, вероятнее всего, кинематографисты будут ориентироваться только на зарубежные площадки.

Advertisement
Подпишитесь на нашу бесплатную рассылку, чтобы получать уведомления о новой информации